Artes plásticas

Al comienzo el surrealismo es un movimiento fundamentalmente literario, y hasta un poco más tarde no producirá grandes resultados en las artes plásticas. Surge un concepto fundamental, el automatismo (movimiento pictórico, partiendo de que se puede crear de y a partir de todo a través de la observación, intuición y la atención a nuestro inconsciente) gracias al cual surgían poemas, ensayos, etc; y tiempo después sería recogido por pintores y escultores.
La primera exposición surrealista se celebró en la Galerie Pierre de París en 1925 y entre los artistas que participaron estaban Picasso, Giorgio de Chirico, René Magritte, Miró y Dalí, entre otros.
La revolución del surrealismo contra la tradición cultural burguesa y el orden moral, tuvo su aspecto político y parte de la gente del movimiento del surrealismo se quejaban de que no consideraba suficientes el escándalo de sus manifestaciones, por ello muchos se unieron al Partido Comunista Francés.
Sin embargo, se produjeron discrepancias a propósito del debate sobre la relación entre arte y política; se sucedieron declaraciones contradictorias y el movimiento tendió a dividirse. Esto provocó que la revista La Révolution Surréaliste pase a llamarse, desde 1930, Le surréalisme au service de la révolution.
Durante la II Guerra Mundial se paralizó toda actividad en Europa y esto motivo a que muchos artistas emigraran a países extrajeros como es el caso de EE.UU donde surgió una asociación de pintores surrealistas alemanes y franceses que influyeron en el arte estadounidense (en particular en el desarrollo del expresionismo abstracto) en 1940.
Entre los artistas plásticos se pueden hacer dos divisiones, según la interpretación del surrealismo:
-Surrealistas abstractos: (Miró) que inventan universos figurativos propios, automatismo puro.
-Surrealistas figurativos: (Magritte, Dalí) que se apartan de la pintura tradicional y se decantan por la asociación de objetos y las monstruosas deformaciones, realismo minucioso.

El carnaval del arlequín (1924) de Joan Miró

Los relojes blandos (1931) De Salvador Dalí

Literatura

El surrealismo tuvo como precedente la patafísica (movimiento cultural francés de la segunda mitad del siglo XX vinculado al surrealismo, cuyo nombre proviene de una obra que, a raíz de su lectura, se empezó a practicar una ciencia paródica llamada patafísica, dedicada al estudio de las soluciones imaginarias y las leyes que regulan las excepciones) y el movimiento dadaísta fundado en Zurich en 1916. Animados por idéntico espíritu de provocación, André Breton, Louis Aragon y Ph. Soupault fundaron en París la revista Littérature (1919), mientras que en Alemania y en EE.UU manifestaban actitudes similares.
Breton redactó la primera definición del movimiento en su Manifiesto del surrealismo (1924), y en ese mismo año se fundó el Bureau de recherches surréalistes y la revista La Révolution Surréaliste, que sustituyó a Littérature, de cuya dirección se hizo cargo el propio Breton en 1925 y que se convirtió en el órgano de expresión común del grupo.
La creación surrealista se caracterizó por una vocación libertaria sin límites, del humor picante y la pasión erótica, pensados como armas de lucha contra la tradición cultural burguesa, cuyas ideas eran mostradas bajo técnicas literarias como son las provocaciones pictóricas.
En 1930 Breton publicó su Segundo manifiesto del surrealismo y en ese año apareció el nuevo órgano del movimiento, la revista Le Surréalisme au Service de la Révolution, que suplantó al anterior, La Révolution Surréaliste, y paralelamente Breton junto a otros se afiliaron al partido comunista; y en el 33 fueron expulsados. En los años treinta se sumaron al movimiento Salvador Dalí, Luis Buñuel, entre otros.
Años anteriores a la II Guerra Mundial, durante la ocupación alemana de Francia, el movimiento siguió teniendo vitalidad, pero cuando en Breton volvió a París en 1946, el surrealismo era ya parte de la historia.

Portada de Littérature,
André Breton (1922)